Por Ana Carolina Erregarena*
Sabemos que el destacado director y guionista estadounidense Woody Allen ha logrado no sólo una aceptación positiva en el mundo del cine europeo sino que además ha obtenido un lugar relevante en la historia del cine moderno.
En términos generales, sus produccciones cinematográficas presentan temas y/ o técnicas recurrentes, a saber: (1) el humor; (2) la ambientación de films que nos muestra la imponente arquitectura de ciudades como Nueva York (específicamente Manhattan), París, Barcelona y Roma; (3) a partir de sus films nos invita a repensar la complejidad del ser humano.
En la presente columna, nos proponemos acercarles un breve análisis del film “Match Point” (2005, origen: Gran Bretaña) dirigida y escrita por Woody Allen. Las cuestiones más significativas que nos llevaron a seleccionar este film son: (1) la historia presentada refleja todas las características de la época victoriana (Siglo XIX, sociedad inglesa); (2) la enorme cantidad de reminiscencias a la novela de carácter psicológico escrita por el autor ruso Fiódor Dostoyevsky “Crimen y castigo” (publicada por primera vez en 1866); y (3) la filosofía existencialista.
Primero: la época victoriana. Existe en el film una gran cantidad de elementos que remiten a la época del reinado de Victoria I de Reino Unido, época que provocó cambios culturales, políticos, económicos, industriales y científicos más que relevantes. A ello se le suma una serie de conflictos en la esfera social.
Respecto a los estratos sociales, la época victoriana se destacó por ser una sociedad conformada por una clase alta (integrada por la aristocracia y los nobles), la burguesía y la clase media. Respecto a la moral, se caracterizó por la rigidez y severidad de sus reglas; sin embargo, existió en la época victoriana una doble moral sexual (adulterio, prostitución) y problemáticas sociales como la adicción a las drogas (específicamente al opio). No debemos olvidar que la época victoriana es motivo de inspiración dentro del campo de la Literatura para los escritores del género policial inglés: Sherlock Holmes es un detective privado, un famoso personaje creado por Conan Doyle.
Puntualmente, los elementos del film que remiten a la época victoriana son: la historia se contextualiza en Londres; personajes pertenecientes a una clase alta; objetos y costumbres sociales que remiten a una clase aristocrática (tomar clases de tenis, la práctica de la caza de animales en el tiempo libre, frecuentar las galerías de arte Saatchi, presenciar una ópera como “La Traviata”, tomar bebidas alcohólicas que se identifican con una clase social elevada como trago escocés o gin- tonics, espacios interiores que denotan lujo y suntuosidad); los prejuicios sociales (por un lado, los británicos representan una sociedad basada en valores; por otro lado, el personaje de Nola Rice, actriz estadounidense que viene a probar suerte a Londres, es mirada con prejuicio); la policía estatal Scotland Yard no resuelve eficazmente el caso de los crímenes (la ineficacia de la policía estatal inglesa fue una problemática de la época victoriana, por ello surge la figura del detective privado); el caso de los crímenes fue caratulado como un caso de robo por drogas y dinero (dijimos que la adicción fue una problemática social de la época victoriana); la doble moral en el personaje de Chris (comete adulterio).
Segundo: reminiscencias a la novela “Crimen y castigo” de F. Dostoyevsky. Existen múltiples reminiscencias en el film que se asemejan a la trama y personajes del texto literario recién mencionado.
Por ejemplo: en la novela “Crimen y castigo”, el protagonista llamado Rodia es un ex estudiante que abandona sus estudios universitarios y se halla en la pobreza. El lugar donde habita es un pequeño y humilde piso en los suburbios de San Petersburgo.
Rodia comete un asesinato (roba y mata a Aliona, y también a la hermana al sorprenderlo en el lugar del crimen) y luego el sentido de culpabilidad y la paranoia invaden al protagonista. Finalmente, concluye confesando el crimen.
En esa lucha interna que atraviesa el protagonista hay toda una cuestión de carácter psicológico (castigo interno y personal). En el film “Match Point”, el protagonista Chris es un instructor de tenis, un irlandés de muy bajos recursos económicos que llega a Londres, conoce a Chloe –una joven perteneciente a la clase alta- y se casa con ella por interés económico.
Chris termina cometiendo dos homicidios: para matar a su amante Nola, debe primero matar a su vecina con el objeto de hacer creer a la policía que se trató de un robo. El remordimiento, el cargo de conciencia que lleva consigo el protagonista Chris en su interioridad lo invade. Pero –a diferencia de la novela “Crimen y castigo”-, en el film “Match Point” el protagonista no confiesa sus crímenes. El castigo en el film es sólo una cuestión interior e individual; mientras que en la novela del escritor ruso el castigo –además de ser una cuestión psicológica-, hay un castigo formal y concreto.
Otra similitud entre el film y la novela de Dostoyevsky es el siguiente: en la novela “Crimen y castigo”, el personaje femenino de Sonia es una joven prostituta, capaz de efectuar múltiples sacrificios, es –quizá- el personaje más castigado por las injusticias; pero es la que preserva su nobleza.
En el film “Match Point”, el personaje femenino de Nola, es mal visto por la sociedad británica –por la madre de Tom- por dedicarse a la actuación. Nola es un personaje burdo, representa la sensualidad y sexualidad. Es la que se sacrifica sosteniendo una relación afectiva con el protagonista Chris, quien se encuentra casado con Chloe por una cuestión meramente económica. A diferencia de la novela del escritor ruso, el personaje de Nola en el film representa a una joven que transgrede las reglas muy estrictas de una sociedad alta con respecto a la ética: Nola no es una prostituta como el personaje de Sonia en “Crimen y castigo”, pero su conducta moral está cuestionada por la sociedad británica.
Tercero: el Existencialismo. Es sabido que uno de los antecedentes relevantes de la filosofía existencialista es Fiódor Dostoyevsky.
Podemos sostener que el film de Woody Allen toma temas propios del Existencialismo, a saber: la filosofía existencialista sostiene que el individuo es libre y totalmente responsable de sus actos. Esto incita en el hombre la creación de una ética de la responsabilidad individual, independiente de cualquier sistema de creencias.
Uno de los postulados primordiales del Existencialismo reside en que en el ser humano “la existencia precede a la esencia” (Jean- Paul Sartre), esto significa, que no hay una naturaleza humana que determine a los individuos, sino que son sus actos los que determinan quiénes son. En este sentido, el protagonista del film, Chris, es el responsable de sus actos, de los homicidios cometidos y es el remordimiento y su cargo de conciencia el peor castigo.
Siguiendo con la cuestión filosófica, la ética constituye en la vida cotidiana una reflexión sobre el hecho moral, busca las razones que justifican la utilización de un sistema moral u otro. Al respecto, el consecuencialismo sostiene que la moralidad de una acción depende sólo de sus consecuencias: “El fin justifica los medios”. Esta frase se ajusta a las acciones y al objetivo del protagonista en el film: Chris desea sostener un nivel de vida alto y para ello debe matar a su amante embarazada. Si la familia de su esposa se enterara de dicha relación oculta, Chris quedaría excluído de la clase social alta.
Por último. El Dualismo es otro tema relevante en Dostoyevsky. El Dualismo es una doctrina que supone la existencia de dos principios antagónicos: por un lado, el bien y, por otro lado, el mal. En el film, la cuestión dual se refleja en las acciones llevadas a cabo por el protagonista Chris.
* Licenciada en Letras (UBA, 1999)